郝运在拍树先生从面包车上下来，犹豫了一下又去追面包车的戏。

摄影师要扛着摄影机跟着树先生奔跑。

还留有残雪的道路，安全成了最大的隐患，虽然郝运打算一个半月之内拍完这部戏，但是他并不打算降低拍摄的难度。

“那我先演演练一下。”主顺溜点点头。

摄影师扛着摄影机快步跟着他，助理跟在后边辅助。

感觉效果还挺不错的。

王顺溜很精准的演出了那种迷茫着寻求救赎的迟疑，等到拍的时候，也就没有那么大的问题了。

“小梅是真实存在的吗？"郭番帮忙给拍完戏的王顺溜裹上大衣，然后拎着一瓶开水过来。

“为什么这么问？”

郝运拧开保温杯，让他给自己倒水，褐色的茶叶在水流的冲击下翻滚，散发着淡淡茶香。

“我也不知道，就有这样的直觉，太超现实了，你剧本上也不写清楚一点，感觉像是王佳蔚拍电影一样。"

郭番叹了口气，他觉得自己已经摸清了郝运的底，可是在剧组里待了十几天之后，他就发现自己其实错了。

这剧本越看越诡异。

几乎每一次的阅读都能让他感受到新的东西，几乎每一场戏拍完了之后，他都觉得自己之前想错了。

“也没你想的那么复杂，整部电影你都可以理解为介于现实和超现实之间，电影里虚幻和现实没有明显的分界线，很多场景都是现实和虚幻融合。”

有时候，郝运也不好说那个镜头是真实的，哪个是虚幻的。

他也无意去明确这一点。

电影本身就应该有足够让人解读的深度和广度。

“你就没想过干脆把它做成一个彻底的超现实一点？”郭番好奇的问。

这种聊天对他来说，就是学习的过程。

“电影的虚实中间有个‘重构’的过程，就是摘取现实的某些情节、细节，结合幻想、梦境，重新组合成新的故事。

树先生疯了，势必要先通过现实人际关系的铺排，心理的刺激，产生驱动力。这种驱动力就像飞机上跑道一样，先在跑道上走，动力推到一定程度就悬空了。

他不可能是一下子就疯了，如果单纯只展现他疯的状态，是没有什么艺术冲击力的。”

小主，

郝运很耐心的跟郭番解释这个事情。

其实很少有类似的电影会直接超现实。

类似2005年马克·福斯特执导的那部《生死停留》，哪怕整部电影都是主角车祸临死之前超现实的幻想，但是也有各种现实依据，在电影的最后一刻一一呈现。

电影结构应该从现实的事物出发，就比如这部《hello！树先生》，家长里短呀，遭遇呀，慢慢的再进入树先生精神层，进入故事的重构，慢慢的让这个故事悬空。

文艺片通常都不是把讲故事摆在第一位，而是讲情绪讲状态。

顺溜有一场床戏。

这场戏是女的占主动，因为‘树’已经不在状态。