要想让苏铭爽将其替换掉，周导的心中还是有些不舍的。

“行了！还是先听吧，至少要尊重苏老师的创作。”

怀揣着这样一个想法，周导点开了《我要你》的正常版本翻唱。

当那一阵温柔似水的前奏响起之时，周导的脸上依旧是一副兴致缺缺的模样。

然而，等到苏铭爽开嗓之后……

周导蹭一下就坐起身来，瞳孔瞬间就放大了，并且紧紧地盯着面前的大屏。

“我要，你在我身旁。”

“我要，看着你梳妆。”

“这夜的风儿吹，吹得心痒痒。”

“我的姑娘，我在他乡，望着月亮。”

同样的歌词，同样的曲调，但苏铭爽却呈现出来的感觉却是全然不同的。

没有毁歌版本那些阴暗，强制，草原和爆笑的感觉，也没有原唱那种悲伤的调调。

苏铭爽一开嗓就给人明朗的感觉，但却明朗得想让人落泪。

霎那间，周导的眼前浮现出了夏天的月夜，看到了摇曳的树影，感受到了细碎的银丝……

这些都是《驴得水》电影的画面内容，竟然就这样被苏铭爽三两句的歌声中串联在了一起。

苏铭爽歌手所带来的画面感，以及传递出来的欢喜之感，却让周导的心中越发的悲凉。

在苏铭爽的演唱之中，周导感受到了‘以喜衬悲悲更悲’的感觉，也寻找到了电影一直都缺失的一部分。

喜剧的内核是悲剧，《驴得水》的故事亦是如此。

越美好，越能感受到生命力……

当面对现实，只能无奈妥协的时候，会让人的心里更加的难受。

“送你，美丽的衣裳。”

“看你，对镜贴花黄。”

“这夜色太紧张，时间太漫长。”

“我的姑娘，你在何方，眼看天亮。”

苏铭爽的演唱就是简单而明朗，只为能直击内心的震撼和感受，让周导不由自主地沉浸其中。

电影的画面就好像是走马灯一样，在他的脑海中一一的划过，泪水也是情不自禁地落了下来……